The Ensemble
Stemming from Germany, Canada, Finland and New Zealand these five Barbarians came together during the early days of the pandemic to conjure up and collectively brew their many talents. They have individually toured internationally on various productions and have now come together to create their debut show, the self-titled: The Barbarian Barbies. This production premiered in April 2022 at the Pfefferberg Theatre after residencies at Tollhaus in Karlsruhe, Pfefferberg Theatre and Katapult in Berlin, with support from the Fonds Darstellende Künste e.V. We bring our bold opinions to light, our brash humour to the front and our vast talents to the stage.
DAS ENSEMBLE
Nach Residenzen im Tollhaus in Karlsruhe, im Pfefferberg Theater sowie im Katapult in Berlin mit Unterstützung des Fonds Darstellende Künste e.V., hat im April 2022 die Premiere im Pfefferberg Theater gefeiert. Dann fällt der Vorhang für die großen Talente, es wird frech gelacht und mutige Meinungen stehen im Rampenlicht.
SARAH BLEASDALE - NZ
Dance and Drag // Tanz und Drag
Sarah Bleasdale is a New Zealand-born choreographer and performer, based in Berlin. Sarah holds a Bachelor of Arts in Contemporary Dance and Choreography and a Commercial Dance Diploma, after completing a BA in Politics. In 2016 She was an award winner at Gdansk Festival Dansa’s Solo Dance Competition for her choreography and performance of SMIRK. In 2019 she was granted a residency and premiere from the festival for her group work INNERMEN. Sarah has danced for Cie. Antonia Baehr (GER), GAU Company (GER), SOIT/Cie. Hans Van den Broeck (BEL), Renan Martins (GER/BR) and the Belgian 20 For Brussels:Young Choreographers under Marie Martinez. Sarah is a long-time choreographic collaborator with the Belgian Theatre Group UBIK for their evolving work Fas 3. Commercially, Sarah performs as a Drag King and comedic Burlesque entertainer in London, Berlin, Cologne, Brussels, and New Zealand. Gender and sexuality are the cornerstone of many of Sarah’s artistic explorations. In Berlin Sarah regularly tutors movement workshops at Catalyst University and teaches yoga.
Sarah Bleasdale lebt in Berlin, sie ist eine in Neuseeland geborene Choreografin und Performerin. Sie absolvierte ihren Bachelor in zeitgenössischem Tanz und Choreografie und ein Diplom in kommerziellem Tanz, nach Abschluss eines BA in Politik. 2016 war Sarah Preisträgerin im Solotanz Wettbewerb des Gdansk Festival Dansa für ihre Choreografie und Performance von SMIRK. Für das Jahr 2019 erhielt sie eine Residenz und eine Uraufführung beim Festival für ihre Gruppenarbeit INNERMEN. Sarah tanzte bereits für Cie.Antonia Baehr (GER), GAU Company (GER), SOIT/Cie.Hans Van den Broeck (BEL), Renan Martins (PT/BR) und the Belgian 20 For Brussels:Young Choreographers unter Regie von Marie Martinez. Sarah arbeitet seit langem mit der belgischen Theatergruppe UBIK für ihr neues Stück Fas 3 zusammen. Kommerziell tritt Sarah als Drag King und komödiantische Burlesque-Entertainerin in London, Berlin, Köln, Brüssel und Neuseeland auf. Geschlecht und Sexualität sind die Eckpfeiler vieler von Sarahs künstlerischen Erkundungen. In Berlin gibt Sarah regelmäßig Bewegungs Workshops an der Catalyst University und unterrichtet Yoga.
SARAH LINDERMAYER- GER
Chinese Pole and Tightwire // Pole und Seil
Sarah Lindermayer is one of the few tightwire dancers in Germany and a Chinese pole acrobat. In 2011 Sarah graduated from Berlin’s State Circus School. For the first five years of her career, she worked under the name of Duo 3fach together with her aerial-acrobatic partner Antonia Modersohn. They successfully played for several theatres in the german varieté scene (GOP Varieté, Varieté et Cetera and Café Hahn). Throughout the years besides performing solo on the wire and the pole, she has stepped into other genres like acting, singing and clowning.
She has performed and worked at circus festivals like Sortie de bains in Granville, Eclat de rue in Caen, Mime Festival in Chuncheon, Festival Circada in Seville, Festival Kaldearte in Victoria. Later lending her talents to to the art world where she was part of the installation Angst 2 from Anne Imhof at the Museum for Modern Art in Berlin and the performance concert for Happiness Seriousness with the orchestra Klangforum Wien. Currently, she is working with the Berlin-based circus companies Die Artistokraten and Coq Au Vin and the french circus company Cirque Entre Nous. Since 2021 she is part of the new creation Opening with Analaog the company.
Sarah Lindermayer ist eine der wenigen Seiltänzerinnen in Deutschland und bespielt den als Männer Requisit bekannten chinesischen Mast. 2011 absolvierte Sie die „Staatliche Artistenschule Berlin“.
Die ersten fünf Jahre ihrer Karriere arbeitete Sie unter dem Namen „Duo 3fach“ gemeinsam mit ihrer Luftakrobatik Partnerin Antonia Modersohn. Sie bespielten erfolgreich die deutschen Varieté Theater, wie das „GOP Varieté“, „Varieté et Cetera“ oder das „Café Hahn“.Nach Beendigung der Zusammenarbeit mit dem „Duo 3fach“ tauchte Sie, neben der solistischen Arbeit auf dem Seil und am chinesischen Mast, in andere Darstellungsformen wie Schauspiel, Singen und Clownerie ein und ist hauptsächlich mit der Berliner Zirkuskompanie „Die Artistokraten“, der französischen Zirkuskompanie „Cirque Entre Nous“ und dem Berliner Kinder und Familientheater „Coq Au Vin“ zu sehen.
Sie bespielte bekannte Zirkusfestivals wie “Sortie de bains” in Granville, “Eclat de rue” in Caen, “Mime Fesitval” in Chuncheon, “Festival Circada” in Seville oder das “Festival Kaldearte” in Victoria, war Teil der Installation “Angst 2” von Anne Imhof im Museum für moderne Kunst in Berlin und spielte eine der Hauptrollen im Perfomance Konzert „Happiness Seriousness“ gemeinsam mit dem Orchester „Klangforum Wien“.
Seit 2021 ist sie Teil der neuen Show „Opening“ von „Analog the company“.
VANESSA LEE- GER
Juggling and Trapeze // Jonglage und Trapeze
Vanessa Lee is a multidisciplinary circus artist, grew up in an Artist family, went to Berlin’s State Circus School and got inspired to create a woman’s circus show. Vanessa has worked all over the world performing shows with different circus companies and teaching the art of circus and body movement. Over the years her interests have expanded from aerial acrobatics and juggling to creating a variety of acts in combination with unique twists and surprises like Tap Dancing, Acrobatics, Fake contortion and Magic. With a keen desire to build costumes and the creative mind to create different illusions, she is constantly collecting things for shows.
Vanessa Lee ist eine multidisziplinäre Artistin, sie wuchs in einer künstlerfamilie auf studierte auf der staatlichen Artistenschule und wurde auf dem Weg inspiriert einen Frauenzirkus zu gründen. Vanessa arbeitete weltweit in verschiedenen Shows mit unterschiedlichen Zirkus Companies und unterrichtete selbst Zirkuskunst und Körperbewegung. Sie hat unzählige Nummern kreiert und diesen immer ihre eigene, ganz persönliche Note verliehen. So zum Beispiel mit der Entwicklung von Hut Jonglage und Antipoden.
Vanessa liebt es ihre eigenen Kostüme zu kreieren und mit ihnen verschiedene illusionen hervorzurufen. Dafür sammelt sie gerne alte Gegenstände, um diese in ihren Shows zu neuem leben zu erwecken.
SARI MÄKELÄ- FIN
Hula Hoop and Cyr Wheel // Hoop und Cyr
Sari Mäkelä was a big fan of costume parties as a child and she loved to create crazy eccentric characters and imaginative stories. Nothing has changed much since then. Sari’s career with performance started at the early age of seven at her hometown’s circus school. Later on, she studied acting in the Theater Academy of Finland, and in 2010 started her studies at CAU, a circus and theatre school in Granada, Spain. In 2017 to 2019, she furthered her studies of clown and theatre at Ecole Philippe Gaulier in France.
On stage her performances exude a delightful combination of circus talent, Theater and clown. Most famously and well known is her award-winning character Marjatta, a cheeky old grandmother from Finland. With this character, she has performed throughout Europe and Asia, both street theatre festivals and varieties alike. Her hula hoop number as Marjatta won the first prize in Cyrkulacja-competition in 2019.
Als Kind war Sari ein großer Fan von Kostümpartys; sie liebte es, verrückte und exzentrische Figuren und Geschichten zu erfinden und mit ihrer Fantasie zu spielen. Daran hat sich bis heute nichts geändert. Wann immer man sie auf der Bühne sieht, bringt sie nicht nur ihre hervorragenden artistischen Fähigkeiten mit, sondern würzt ihre Auftritte mit wunderbarer Theaterarbeit und Clownerie. Ihre bekannteste Figur ist Marjatta, eine freche alte Großmutter aus Finnland. Mit dieser Figur ist sie in Europa und Asien aufgetreten, sowohl auf Straßentheaterfestivals als auch in Varietés. Mit ihrer Hula-Hoop-Nummer als Marjatta gewann sie den ersten Preis beim Cyrkulacja-Wettbewerb 2019.
Ihre Reise mit der Schauspielerei begann in der Zirkusschule ihrer Heimatstadt, als sie 7 Jahre alt war. Später studierte sie Schauspiel an der Theaterakademie in Finnland und begann 2010 ihr Studium an der CAU, einer Zirkus- und Theaterschule in Granada, Spanien. 2017-2019 studierte sie Clown und Theater an der Ecole Philippe Gaulier in Frankreich.
NICOLE RATJEN- CAN
Physical Comedy and Clown // Clown
Nicole Ratjen studied and trained at Le École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq in Paris after completion of her BFA at York University in Toronto. Nicole has toured and worked across Canada, throughout Europe and all around Australia delighting circus and theatre audiences alike with her physical and no-holds-barred humour. She is one-third of GLB, Berlin’s longest-running English-language long-form improv team, A company member of Theatrefragile, who performs mask theatre in public spaces and when not on tour she can be seen onstage hosting Zirkus Mond. As a writer, she is a member of the Playwrights Guild of Canada and in 2019 she published a book of 33 monologues for women, titled 33 X Nikki with successful launches in Berlin and Toronto. Fostering and growing the artistic community is incredibly important to Nicole. As an instructor, she has brought her talents to teaching the techniques of theatre such as Improvisation, Mask, Clown, Acting and Devised Theatre. Selected credits include: Lübeck Theater, Schauspiel Hannover, Catalyst Institute of Creative Arts and Technology, Schauspiel Köln and Comedy Cafe Berlin
Nicole Ratjen studierte und absolvierte ihre Ausbildung an der École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq in Paris, nachdem sie ihren Bachelor of Arts an der York University in Toronto abgeschlossen hatte. Sie tourte und arbeitete in Kanada, Europa und Australien und begeisterte das Zirkus- und Theaterpublikum gleichermaßen mit ihrem körperlichen und unnachgiebigen Humor. Nicole ist ein Teil von GLB, Berlins ältestem englischsprachigen Improvisationsteam, sowie Mitglied Teil des Ensembles von Theatrefragile, das Maskentheater im öffentlichen Raum aufführt. Wenn sie nicht auf Tournee ist, kann man sie außerdem als Moderatorin auf der Bühne von Zirkus Mond sehen. Als Mitglied der Playwrights Guild of Canada veröffentlichte Nicole als Autorin 2019 ein Buch mit 33 Monologen für Frauen mit dem Titel 33 X Nikki, das sowohl in Berlin und als auch in Toronto veröffentlicht wurde. Die Förderung und das Wachstum der künstlerischen Gemeinschaft ist für Nicole unglaublich wichtig. Als Dozentin wirkt sie außerdem in der Vermittlung von Theatertechniken wie Improvisation, Maske, Clownerie, Schauspielerei und selbst entwickeltes Theater. Ausgewählte Referenzen: Theater Lübeck, Schauspiel Hannover, Catalyst Institute of Creative Arts and Technology, Schauspiel Köln und Comedy Cafe Berlin
SABINE RIECK- GER
Direction // REGIE
Sabine Rieck is an international circus artist who has performed and continues to perform in renowned productions around the world. She is a founding company member of GOSH, Poignee des femmes, the Artistokraten and a member of the french based company Archaos, the Spanish company Los Galindos and most recently the german theater company Circus Sarrasani. Since 2002, as a director, she has worked on productions throughout Spain, Germany, Austria and Cambodia. As an instructor, she has lent her talents to a variety of schools and institutions and as a coach for the creation of various clown and circus acts. On stage she can be seen performing with the Theater Strahl and the family theater coq au vin. She is currently directing new productions with the GOP Varieté and her own latest original productions tittled Eine und noch Eine and Ü 53.
(Selected Credits: Teatro Zinzanni (USA), Ruhrfestspiele Recklinghausen, Copenhagen International Theatre Festival, Stockholm Water Festival, Tollwood Festival München, Théâtre Vidy Lausanne, Teatro Liceo Salamanca, Théâtre Chai du Terrai Montpellier, Hebbel-Theater Berlin, Kampnagel Hamburg, Theater Strahl in Berlin)
Sabine Rieck ist eine internationale Zirkusartistin, die in renommierten Produktionen auf der ganzen Welt aufgetreten ist und immer noch auftritt. Sie ist Gründungsmitglied von GOSH, Poignee des femmes, die Artistokraten und war Mitglied der französischen Kompanie Archaos, der spanischen Kompanie Los Galindos und zuletzt des deutschen Theaters Circus Sarrasani. Seit 2002 arbeitet sie als Regisseurin an Produktionen in Spanien, Deutschland, Österreich und Kambodscha. Ihre künstlerische Ausbildung hat sie an einer Vielzahl von Schulen absolviert und auch als Coach für die Kreation verschiedener Clown- und Zirkus-Acts eingesetzt. Derzeit tritt sie mit dem Theater Strahl und dem Familientheater coq au vin auf. Für das GOP Varieté inszeniert sie Neuproduktionen und ihre neuesten Eigenproduktionen sind Eine und noch Eine und Ü 53.
(Ausgewählte Referenzen: Teatro Zinzanni (USA), Ruhrfestspiele Recklinghausen, Copenhagen International Theatre Festival, Stockholm Water Festival, Tollwood Festival München, Théâtre Vidy Lausanne, Teatro Liceo Salamanca, Théâtre Chai du Terrai Montpellier, Hebbel-Theater Berlin, Kampnagel Hamburg, Theater Strahl in Berlin)